Veranstaltungen

Wir wollen mit zwölf Frauen aus verschiedenen Herkunftsländern und Regionen Obst und Gemüse nach Rezepten aus aller Welt einlegen, einkochen und uns dabei austauschen. Die rohen Früchte werden wir zeichnen, malen und dazu kleine Texte ergänzen. Dies können kurze Gedichte, Tischsprüche oder auch Rezepte sein – am liebsten in vielen Sprachen.

Am Samstag, den 30.09., werden die entstandenen Köstlichkeiten und die Werke zusammen mit Fotos aus einem Schreibworkshop im Mai und einer Lesung im Juni ausgestellt. Die Ausstellung wird Teil eines Kulturtages auf Schloss Bröllin mit vielfältigem Rahmenprogramm sein.

Der Workshop findet auf deutsch statt – perfekte Sprachkenntnisse sind aber nicht nötig! Für die Teilnehmerinnen ist der Workshop kostenfrei. Fahrtkosten werden übernommen.

Bei Interesse melden Sie sich bitte spätestens bis zum 12. September bei Kim Archipova unter kim.archipova@broellin.de

mit Klaus Holsten und Beata Seemann
für Laien ebenso wie Profis

Wer gerne
• intuitiv Musik machen und ohne Noten spielen möchte,
• mehr über die Wege zum Improvisieren und die Bausteine der Musik erfahren will,
• Improvisation als Beziehungskunst erfahren möchte,
• neue Impulse für Unterricht oder Konzert sucht,
• gerne zu Kunst oder Lyrik improvisieren oder
• einfach nur „mit Tönen sprechen“ lernen möchte,

ist zu diesem Workshop herzlich eingeladen!
Mit dem eigenen Instrument, den Klanghaus-Instrumenten oder der Stimme

Anmeldung und weitere Informationenunter www.eaha.org/veranstaltungen
oder einfach an Klaus Holsten, kh@eaha.org, 038374-75228
• Ermöglichungsbeitrag: 250 Euro, Ermäßigung auf Anfrage
• Verpflegung: 40 Euro
• Zimmervermittlung / Camping

Disegno Interno der Bäume

Öffnungszeiten: 30.09.–03.10. + 07.10. 10–18 Uhr | und auf Anfrage
Heiligengeisthof 3, Eingang Faule Grube

Die Ausstellung zeigt Zeichnungen aus der Natur, die mit der Technik der Frottage erstellt wurden und das Sehen und Fühlen, das Ertasten von Umwelt
thematisieren. Bei der Frottage wird eine Oberflächenstruktur durch Abreiben mit Kreide oder Bleistift auf ein aufgelegtes Papier übertragen. Für den
Künstler Max Ernst war die Frottage „ein technisches Mittel, die halluzinatorischen Fähigkeiten des Geistes zu steigern, so dass ‚Visionen‘, Inspirationen sich einstellen. Besucherinnen und Besucher sind aufgefordert ihre Inspirationen als Blindenschrift auf einer Brailleschreibmaschine zu tippen und als Kommentare im Ausstellungsraum zu platzieren.

Ihre Artverwandten laden ein zum Gedanken-Caching über Kultur, Mensch und Natur.

Info: https://www.kunstheute-mv.de/nachrichtenleser/076-2023.html

Am 30. September findet ab 15:00 Uhr in den Räumen und auf den Freiflächen zahlreiche Aktivitäten und künstlerische Interventionen statt, die interaktiv und unterhaltsam zeigen, was Schloss Bröllin seit bereits 31 Jahren für die Kunstproduktion, Nachhaltigkeit und unter Einbeziehung regionaler Akteur*innen, auch für ein breites Publikum leistet.

Um 15:00 Uhr starten wir mit einem kleinen Empfang und der Begrüßung durch den Vorstand des schloss bröllin e.V.

Bitte erscheint pünktlich, damit Ihr an den Rundgängen teilzunehmen und die Interventionen, die zwischen 15:00-17:30 Uhr stattfinden, hautnah erleben könnt, Wir werden die Räume und einzelne künstlerische Arbeiten vorstellen und mit den jeweiligen Akteur*innen ins Gespräch kommen. Teil dieses Programmteils ist ein kleiner Imbiss, der für die darauffolgende Diskussion stärkt.
Dr. Elisabeth Nehring wird das Gespräch zum Thema Residenzen moderieren. In wie weit eine Förderung durch eine Residenz einen maßgeblichen Beitrag zur gesellschaftlichen, künstlerischen und nachhaltigen Innovation beiträgt, diskutiert ein Podium von Expert*innen.

Wir freuen uns ganz besonders, dass wir Katerina Schumacher (Referatsleiterin Ministerium für Wissenschaft, Kultur, Bundes- und Europaangelegenheiten Mecklenburg-Vorpommern), Holger Bergmann (Geschäftsführer Fonds Darstellende Künste), Be van Vark, Choreografin, Dorfresidenz 2023 in Battinsthal (Tänzer ohne Grenzen), Sabine Gehm (Projektleitung, dramaturgische Begleitung MV tanzt an), Wibke Janssen (Geschäftsführung Dock 11 und Eden Berlin, Vorstand schloss bröllin e.V.), Dr. Nikolai Blaumer (Goethe-Institut, Arbeitskreis deutscher internationaler Residenzprogramme ADIR) und Tobias Till Keye (ResidenZukunft – Fellowshipprogramm des RCE Stettiner Haffs) für dieses uns wichtige Gespräch gewinnen konnten und denken, dass Besucher*innen aus sehr unterschiedlichen Bereichen hier neue Ansätze kennenlernen.

Zum Tagesabschluss um 19:30 Uhr zeigen wir den Film Dennoch! Zur Lage der freien Künste von Janina Möbius, der unter anderem auch in Schloss Bröllin gedreht wurde und der noch einmal illustriert, was das Besondere an diesem Ort ist.

Den Abend lassen wir dann in unserer Bar ausklingen und hoffen, dass viele hier die Gelegenheit finden, ihre Eindrücke mit anderen Gäst*innen zu teilen.

Film von Janina Möbius, Produktion: Medea Film Factory im Auftrag des Fonds Darstellende Künste (70 min.)

Die Freien Darstellenden Künste sind von Krisensituationen in besonderer Form betroffen. Der Film dokumentiert das bundesweite künstlerische Arbeiten und Forschen verschiedener Akteur*innen. Die künstlerische Produktion auf Schloss Bröllin bekommt in diesem Film Raum  sich DENNOCH! von ihrer farbenfrohen Seite zu zeigen. 

Im Anschluss Podiumsdiskussion mit Vertreter*innen aus Kultur und Politik. Gefördert durch die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien im Rahmen von NEUSTART KULTUR.

Am 30. September um 19:00 Uhr ist in der Karnitzer-Kunsthalle die Bühne frei für jederfrau und jederman mit Poesie im Blut.

„Ohne Titel“ ist das diesjährige Thema!

Zum allgemeinen Verständnis: Poetry Slam ist ein literarischer Wettstreit, bei dem selbstverfasste Texte innerhalb einer bestimmten Zeit vorgetragen werden. Die Zuhörer küren anschließend die Sieger*innen.

Wir laden Euch ein: Dichter, Songschreiber jeder Altersgruppe, jeder Berufsgruppe, jeder Haar-und Augenfarbe, Solokünstler*innen oder Bands, Menschen wie du und ich, Menschen, die was zu sagen haben: Vielleicht zu Besonderheiten, die unseren Landstrich stark machen, oder Gedanken über den „Irrsinn der Welt“, oder eine Liebeserklärung oder eine Ode „ohne Titel“. Erzähl uns was! In Form eines literarischen Textes oder in Form eines Liedes.

Eine Musik steht schon fest: Lina Justies mit Hiddenseewurzeln rockt den Prenzlauer Berg – und Karnitz.

Eintritt: 7 Euro Kulturbeitrag, erm. 5 Euro

Am Sonnabend, den 30. September um 19.30 Uhr können sich die Gäste des Klanghauses auf musikalischen Nachwuchs freuen. Schüler und Lehrer der Kreismusikschule „Carl Orff “ wollen uns mit ihrem Können begeistern. Das Klanghaus Ilow bietet schon über Jahre jungen Künstlern eine Bühne. Auch dieses Jahr freuen wir uns auf musikalische Überraschungen. Ob klassisch oder modern, sie können alles in hoher Qualität ihrem Publikum darbieten. Das beweisen auch viele Preisträger beim Wettbewerb „Jugend musiziert“. Die Musikschule des Kreises gibt es seit 1990 und agiert an mehreren Standorten des Kreises. Lehrer und Schüler eint das Interesse am gemeinsamen Musizieren. Ihre Musik verbindet Menschen und fördert Toleranz.

Snacks und Getränke an der Bar. Eintritt 12 EUR.
Karten telefonisch unter 03841/ 385927 oder unter 0176 83123459 sowie per Mail info@kulturwirkstatt-ilow.de Abholung an der Abendkasse. geöffnet ab 18.30 Uhr. Weitere Informationen unter www.klanghaus-ilow.de.

Hier finden Sie weitere Informationen:
www. klanghaus-ilow.de
Informationen übers Klanghaus auf Facebook.
Video Streams übers Klanghaus auch auf You Tube.
Filmbeiträge einiger vergangener Veranstalltungen auf Wismar TV.
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Und weiter im Programm:
07.10.2023 um 19:30 Uhr Lesung mit Heidi Wendt

Globalkitsch, Hüpfburgjazz, World-Fusion-Dysko und Five-to-the-floor! Die Musik von Evelyn Kryger schreit geradezu danach, den muffigen Genre-Katalog gegen wildere Assoziationen einzutauschen. Die Fünf verquirlen komplexe Songstrukturen mit ungewöhnlichen Grooves und kraftvollen Melodien zu einer Worldfusion im besten Wortsinn. Spielfreudig und frech, liebevoll und unerwartet fordert die Band das Publikum zu einer berauschenden Tanz-Reise durch ihre musikalischen Welten auf. Kritiker schreiben über die Band, dass sie es vermag den Tanz neu zu erfinden und die anspruchsvolle Musik mit einer unglaublichen Leichtigkeit darbieten. Freut euch auf den Spaß, den man beim Zuhören und Tanzen zu den Klängen von Evelyn Kryger hat!

Gegründet wurde Evelyn Kryger 2007 als studentisches Band-Projekt an der Universität Hildesheim. Nach mehreren Umbesetzungen gründete die Band sich im Sommer 2010 neu. Sie besteht aktuell aus Saxophonist Christoph „Cito“ Kaling, Keyboard– und Synthesizerspieler Arne Dreske, Bassist Jonas Holland-Moritz und Schlagzeuger Hannes Dunker. Im Frühjahr 2011 gewann die Band den Creole-Wettbewerb für Niedersachsen und trat anschließend beim Masala Weltbeat Festival auf.

Die Formation tourte mehrfach durch Deutschland und trat nach Anfängen als Straßenmusiker u. a. beim TFF Rudolstadt, beim Fusion Festival beim Feuerwerkswettbewerb Hannover und bei JazzBaltica auf.

Die Karten (18,00 €) für das Konzert sind am Einlass erhältlich oder können über das Online-Ticket-System reserviert und gekauft werden (www.basiskulturfabrik.de/scheunen-veranstaltungen). Es gelten ermäßigte Preise (10,00 €) für SchülerInnen und StudentInnen.

Ben Sands wohnt in County Down, unweit der Farm, in der er in den 50er Jahren als eines von sieben Geschwisterkindern aufwuchs. Aber seit gut einem halben Jahrhundert tourt er um die Welt.

Sands´ musikalische Wurzeln liegen in der Folkmusik-Tradition der Grünen Insel. Die größten Erfolge erzielte er gemeinsam mit einigen seiner Geschwister als „Sands Family“, in der DDR u.a. bekannt durch den Hit „All The Little Children“ von 1974.

Parallel verfolgte Sands aber stets eigene Projekte. Mit Gitarre, Mandoline und seiner charismatischen Stimme, die sanft und kraftvoll zugleich sein kann, bannt er seine Zuhörer seit jeher. Viele seiner gefühlvollen Songs gehen unter die Haut und wurden in Irland zu Hits.

Sands´ Lieder erzählen Geschichten vom Leben, von der Liebe und von den Eigenarten dieser Welt – vorgetragen mit dem ihm eigenen Humor. Dabei schlägt er immer wieder auch politische Töne an. Solo hat Sands bislang sechs Alben veröffentlicht, darunter „Better Already“ mit dem weltweit bekannten Song „Hug“.

Eintritt: 15€, Schüler, Studenten und Schwerbehinderte 10€

mit Klaus Holsten und Beata Seemann
für Laien ebenso wie Profis

Wer gerne
• intuitiv Musik machen und ohne Noten spielen möchte,
• mehr über die Wege zum Improvisieren und die Bausteine der Musik erfahren will,
• Improvisation als Beziehungskunst erfahren möchte,
• neue Impulse für Unterricht oder Konzert sucht,
• gerne zu Kunst oder Lyrik improvisieren oder
• einfach nur „mit Tönen sprechen“ lernen möchte,

ist zu diesem Workshop herzlich eingeladen!
Mit dem eigenen Instrument, den Klanghaus-Instrumenten oder der Stimme

Anmeldung und weitere Informationenunter www.eaha.org/veranstaltungen
oder einfach an Klaus Holsten, kh@eaha.org, 038374-75228
• Ermöglichungsbeitrag: 250 Euro, Ermäßigung auf Anfrage
• Verpflegung: 40 Euro
• Zimmervermittlung / Camping

Disegno Interno der Bäume

Öffnungszeiten: 30.09.–03.10. + 07.10. 10–18 Uhr | und auf Anfrage
Heiligengeisthof 3, Eingang Faule Grube

Die Ausstellung zeigt Zeichnungen aus der Natur, die mit der Technik der Frottage erstellt wurden und das Sehen und Fühlen, das Ertasten von Umwelt
thematisieren. Bei der Frottage wird eine Oberflächenstruktur durch Abreiben mit Kreide oder Bleistift auf ein aufgelegtes Papier übertragen. Für den
Künstler Max Ernst war die Frottage „ein technisches Mittel, die halluzinatorischen Fähigkeiten des Geistes zu steigern, so dass ‚Visionen‘, Inspirationen sich einstellen. Besucherinnen und Besucher sind aufgefordert ihre Inspirationen als Blindenschrift auf einer Brailleschreibmaschine zu tippen und als Kommentare im Ausstellungsraum zu platzieren.

Ihre Artverwandten laden ein zum Gedanken-Caching über Kultur, Mensch und Natur.

Info: https://www.kunstheute-mv.de/nachrichtenleser/076-2023.html

mit
Christine Simon (Gongs)
Klaus Holsten (Flöten) 
Melanie Stehle (Monochord)
P.S. Bitte möglichst eine Decke zum entspannten Liegen mitbringen

https://eaha.org/events/gongmeditation-zum-herbstbeginn

und wir laden am 21. und 22. Oktober zu einem Gong-Wochenende ein. Wir widmen es der intensiven Hörerfahrung der Elemente-Gongs im Klanghaus und geben die Möglichkeit, über weite Zeitbögen hinweg den Klängen zu lauschen, in Stille, tanzend, schreibend, malend oder in Verbindung mit Spaziergängen am Klein Jasedower See. Am Nachmittag wird es eine Führung mit Johannes Heimrath in der Pulower Gongmanufaktur geben. Anschließend findet eine Gesprächsrunde statt mit Raum für Austausch und offene Fragen. Der Abend ist wieder dem vertieften Hören gewidmet.
Am Sonntagvormittag besteht die Möglichkeit zum eigenen Spiel der Gongs.

Der Fachtag Soziokultur findet am 1.12. im Peter-Weiss-Haus in Rostock statt.

Soziokultur bringt Menschen zusammen, macht Kultur erlebbar für alle Altersgruppen, schafft Orte voller Fantasie, kreativer Energie und Toleranz – in kleinen Dörfern und großen Städten. Die Aktiven der Soziokultur in Mecklenburg-Vorpommern stehen vor großen Herausforderungen.

In Impulsvorträgen am Vormittag und Themenräumen am Nachmittag lädt der Landesverband Soziokultur MV zum Austausch über gut funktionierende Ansätze und Ideen zur Zukunftsfähigkeit ein:

Demokratie stärken
Wie fördert Soziokultur Zusammenhalt, wie wirkt sie gegen Hass und Hetze?

Grundversorgung erhalten
Wie gelingt Soziokultur auf dem Lande im 21. Jahrhundert?

Nachhaltig handeln
Wie sieht der Weg zu einer grünen Soziokultur aus?

Nachwuchs gewinnen
Wie finden neue Engagierte ihren Platz in der Soziokultur?

01.12.2023, 10-16 Uhr, Peter-Weiss-Haus, Rostock

Anmeldung bis 20.11.2023
Es wird einen vegetarischen Mittagsimbiss geben. Bitte bei der Anmeldung Hinweise zu Allergien und Unverträglichkeiten angeben. Der Veranstaltungsort ist nicht barrierefrei zugänglich.
Kontakt und Anmeldung: Laura Armborst, info@lv-soziokultur-mv.de, 03834/ 799 646

Unterstützt durch Kultur Land MV, finanziert aus Mitteln des Landes Mecklenburg-Vorpommern.

In Anwesenheit von Regisseur Volker Koepp

DE 2023, 168 Min. deutsche OmeU
Regie: Volker Koepp
Schnitt: Christoph Krüger
Kamera: Uwe Mann
mit Stuart Roberts, Judith Zander, Erhard Siewert, Peter Kurth, Hans-Jürgen Syberberg, Helga Elisabeth Syberberg, Aukje Dijkstra, Undine Spillner, Fritz Rost, Heinz Lehmbäcker, Hanna Lehmbäcker, Dietrich Sagert, Kristian Wegscheider, Christian Höser, Thomas Irmer, Uta Löber, Erdmut Wizisla, Karin Bosinski, Hartmut Bosinski

Eine Karte von Mecklenburg hing in Uwe Johnsons letztem Arbeitszimmer im englischen Sheerness. Die Region seiner Kindheit, in die er nach der Auswanderung in den Westen nicht mehr zurückgehen und die er danach nur noch literarisch rekonstruieren konnte.
Volker Koepps Film ist als Geobiografie angelegt, er reist mit Johnsons Texten zu den Lebensorten des Autors, findet Menschen und Landschaften, die mal einen engen, mal einen freien Bezug zum Werk und zur Person haben. Koepps und Johnsons poetische Projekte verbinden sich: Ihre Landschaften und Biografien kennen keine linearen Entwicklungen, in ihnen bleibt die Geschichte gespeichert und legt sich selbst immer wieder frei. Für Johnson sind beim Bad in der Ostsee die Toten anwesend, die nach der Versenkung der Cap Arcona 1945 in der Lübecker Bucht trieben. Eine Gesprächspartnerin von Koepp denkt bei Italienurlauben an heutige Fluchten über das Mittelmeer. Johnsons Trauer über den Einmarsch von Truppen des Warschauer Pakts in Prag spiegelt sich im aktuellen Angriff Russlands auf die Ukraine, der die Dreharbeiten bestimmt. Wenn ein Fluss langsam fließt, kann er bei etwas Wind die Richtung ändern und kommt wieder zur Quelle.

Karten reservierbar per E-Mail sowie an der Tageskasse, 7,- Euro, erm. 5,- Euro

Leitung: Theaterpädagoginnen Lea Liepe und Nefeli Angeloglou

Du hast Lust, dich auf der Bühne oder im kreativen Schreiben auszuprobieren und mit uns ein Stück zu entwickeln? Wunderbar! Egal, ob du schon Erfahrung hast, oder Theaterneuling bist, – so jemanden wie dich suchen wir.

Das Theaterprojekt startet im Oktober 2023 im Frauen*kulturverein „Die Beginen“. Ausgehend von Aristophanes Komödie „Der Frieden“ wollen wir uns
mit den Themen Krieg und Frieden beschäftigen. Frieden ist aktuell ein viel verwendetes Wort. Doch was bedeutet Frieden? Und wie können wir aktiv
Frieden gestalten?

Polemos, der Gott des Krieges, hat Irene, Göttin des Friedens, auf dem Olymp eingesperrt. Auf der Erde herrschen Krieg und Hunger. Und was macht
Irene? – Sie schweigt.
In diesem Projekt wollen wir Irene zu Wort kommen lassen und uns ihrer Rolle und dem Thema spielerisch annähern: Wie will Irene die Welt gestalten?
Und wo ist sie – als Frau bis heute ungehört? Aber auch heutige Frauen wollen wir zu Wort kommen lassen: Wie gelingt es, Raum einzunehmen,
einzufordern und Grenzen zu setzen? Gemeinsam mit dir, wollen wir im Rahmen des Theaterprojektes einen kreativen Raum gestalten, der Konflikte aushält und Austausch auf Augenhöhe fördert.

Neugierig geworden? Dann melde dich unter: info@die-beginen-rostock.de
Bitte verwende den Betreff „Irene schweigt“.

WANN?
Das Projekt beginnt mit einem Schnupperworkshop am 7.10. | 10.00 – 14.00 Uhr
Komm vorbei, probiere dich aus und lern uns kennen.
Ab dem 10.10. proben wir jeden Dienstag von 18.00 – 20.00.

Das Projekt läuft vorerst bis Ende des Jahres und wird voraussichtlich in 2024 fortgesetzt.

WO?
Die Beginen e.V.im Heiligengeisthof 3 (Eingang Faule Grube) – 18057 Rostock

WIE VIEL?
Teilnehmerbeitrag auf Solibasis zwischen 20€ und 50€

WER?
alle Menschen ab 18 Jahre

Der Pianist wurde von den Teilnehmenden des Alumni-Treffens eingeladen, die seine Musik in diesen Worten beschreiben:

“Ein Raum. Ein Pianist. Ein erstklassiger Konzertflügel.
Aus der Stille gebiert sich Musik.
Musik, die nach innen führt.
Musik, die alles Leben verbindet.
Bewegend und berührend.
Kraftvoll und lebendig.
Einfühlsam und tief.
Sie spielt in ganz eigener Weise mit Klangfolgen und Melodien.
Erschafft intensives Konzerterleben und Meditation gleichermaßen.

Seine Peace & Pain Tour, wovon es auch die gleichnamige CD gibt, steht für die Verarbeitung schmerzlicher Erfahrungen, aus denen am Ende Heilung und Frieden hervor gehen. Joachim macht diese Erfahrungen und Erlebnisse hörbar.”

Hier finden sich im Netz Hörproben:
https://www.youtube.com/@Sajemamusic

Dieser Kurs vermittelt die Erfahrung von Rhythmus pur: Ein Kreis von Menschen in rhythmischer Bewegung – in der Mitte eine Trommel. Mit der Stimme und im Klatschen entfalten sich unterschiedliche Rhythmen zur gleichen Zeit, während die Schritte, unterstützt durch die Trommel, beim tragenden Grundpuls bleiben. Es entsteht ein Feld der Gleichzeitigkeit von Rhythmen und Bewegungen, in dem sich die Teilnehmenden von der Gruppe getragen fühlen können. Der Kurs spricht Menschen an, die mit Musik, Tanz, Bewegung und Stimme arbeiten, oder einfach ihren Rhythmus im eigenen Zeitmaß finden möchten.

Der von Reinhard Flatischler entwickelte TaKeTiNa-Prozess, in dem sich die Kursleiterin Melanie Stehle ausbildete, ermöglicht einen neuen Zugang zur lebendigen, dynamischen Kraft des Rhythmus. Sie leitet das Seminar zusammen mit dem Tänzer und Tanzpädagogen Thomas Schallmann.

Ermöglichungsbeitrag: 350 Euro, Selbstverpflegung
Information und Anmeldung: Melanie Stehle 0177-4081720, ms@eaha.org – oder über https://eaha.org/events/taketina-leben-ist-rhythmus-6

Im Rahmen der Ab’Gedreht Film- und Kulturtage
Vernissage am 12.10.23 um 18:00 Uhr mit dem Kurzfilm „INNENDRIN – on the inside“ von Anna Luise Schmidt

Für die Berliner Fotografin Malina Bura ist das Fotografien ein Prozess der Selbstheilung und hilft ihr um Umgang mit ihrer eigenen Depression.
Es werden neun Porträts und Texte von Betroffenen gezeigt, die ihre Erfahrungen mit psychischen Erkrankungen teilen. Die Texte wurden von der
jeweiligen Person selbst verfasst und spiegeln das unterschiedliche Erleben des Themas wieder.

„Leider sind seelische LeiHeiligengeisthof 3, Eingang Faule Grubeden noch immer ein Tabuthema. Lasst uns das gemeinsam ändern und darüber sprechen!“ (Malina Bura)

Zur Vernissage am 12.10. wird begleitend zur Ausstellung der Kurzfilm „INNENDRIN – on the inside“ (13 Min, 2021) von der Stop-Motion-Animatorin
Anna Luise Schmidt präsentiert.

Christina Martin ist eine charismatische Songwriterin, die von der windgepeitschten Ostküste Kanadas stammt. Ihre Musik tanzt mühelos durch Pop-, Rock-, Folk- und Americana-Traditionen. Mit dem frisch veröffentlichten Album „Storm“ tourt Sie im Herbst durch Europa und macht endlich wieder Station im Doberaner Kornhaus.

Wie ihr gesamtes Werk ist auch das jüngste Album von Songs geprägt, die mit erbarmungsloser Ehrlichkeit über den Zustand des Menschen erzählen. Ob persönliche Innenansichten oder Erzählungen über Dritte: Jeder Song ist mit der Feder der Liebe gezeichnet und trifft mitten ins Herz. Mit ihrem neuen, von Streicher-Sounds getragenen Album wird Christina 2023 auch in Übersee auftreten, begleitet von ihrem Co-Produzenten und Gitarristen Dale Murray.

Eintritt: 15€, Schüler, Studenten und Schwerbehinderte 10€
Für diese Veranstaltung können Jugendliche des Geburtsjahrgangs 2005 ihr Kulturpass-Guthaben einlösen.
Weitere Informationen sind zu finden unter: https://www.kulturpass.de/ueber-den-kulturpass

Zwei Räuber stehlen in einem Dorf ein kleines Ferkel aus dem Stall. Endlich haben sie mal wieder etwas richtig Gutes zu essen, dieses Schweinchen kommt sofort in den Topf! Obwohl… naja… irgendwie ist dieses Tier aber auch ziemlich niedlich, findet der eine. Davon darf aber niemand etwas merken, denn schließlich sind sie Räuber – harte Burschen, die kein Erbarmen kennen. Doch auch der andere Räuber findet das Ferkelchen voll süß. Ganz im Stillen natürlich.

Und dann ist da auch noch das Mädchen, dem das Ferkel gehört, das will ihr Lieblingstier auf jeden Fall wieder haben. Und schon entwickelt sich eine wilde, turbulente Geschichte, bis sich am Ende einer freut… oder zwei… oder drei… oder…

Ein Stück für alle ab 3 Jahren. Die Spieldauer beträgt ca. 40 Minuten.
Eintritt: 5€

Im Rahmen der Ab’Gedreht Film- und Kulturtage
Öffnungszeiten: Fr 19.00–22.00 Uhr, Sa 10.00–17.00 Uhr, So 11.00–14.00 Uhr
Heiligengeisthof 3, Eingang Faule Grube

Da könnte ich aus der Haut fahren! – Sprachbilder helfen uns, unsere Gefühle anderen mitzuteilen. Und doch erleben wir, dass Wut, Angst, Trauer
uns wortwörtlich überrollen und wir in diesen Situationen überfordert und handlungsunfähig werden. Im Workshop zum selbstsicheren Umgang mit Gefühlen wird den Teilnehmer*innen ein Raum eröffnet für persönliche Erfahrungen, um uns gemeinsam dem eigenen Gefühlschaos zu widmen. Ein Abstecher in den Bereich der psychischen Erkrankungen ist Teil des Workshops, um potentielle Gefahren von nicht ausgelebten Gefühlen aufzuzeigen.

mit Dorothee Guse, Dipl.-Soz.Arb./-Soz.Päd

Anmeldungen bis 16.10. unter: info@die-beginen-rostock.de
Teilnahmebeitrag ab 35,00€

Das Wochenende mit Christine Simon ist der intensiven Hörerfahrung mit den Elemente-Gongs im Klanghaus gewidmet. Es schafft Raum, über weite Zeitbögen hinweg den Klängen zu lauschen, in Stille, tanzend, schreibend, malend oder in Verbindung mit Spaziergängen am Klein Jasedower See. Am Nachmittag wird es wieder eine Führung mit Johannes Heimrath in der Pulower Gongmanufaktur geben.
Am Sonntagvormittag besteht die Möglichkeit zum eigenen Spiel der Gongs.

Teilnahmebeitrag: 190 Euro plus 40 Euro für vegetarische Verpflegung, Bioqualität. Ermäßigung ist möglich.
Information und Anmeldung (bis 15.10.): c/o Christine Simon, cs@eaha.org, 038374-75227, oder über www.eaha.org

Die schottische Songwriterin Jenny Sturgeon geht bei der Living Mountain Tour neue Wege – jenseits einer üblichen Konzertreise. In ihren audio-visuellen Shows verdichtet sie vielmehr erstklassige Livemusik und atemberaubendes Bildmaterial zu einem Gesamtkunstwerk. Jenny kommt erstmals ins Kornhaus Bad Doberan.

The Living Mountain wurde von dem gleichnamigen Buch der schottischen Schriftstellerin Nan Shepherd inspiriert. Anhand der melodischen und visuellen Interpretation beleuchtet Jennys Projekt Nans Schriften, die darin thematisierten Cairngorm Mountains und die menschlichen Beziehungen zur Wildnis.

Die Show verbindet die Musik von Jenny Sturgeon (Gesang, Gitarre, Piano, Harmonium) und Alice Allen (Cello) mit dem einzigartigen Bildmaterial, das Grant Anderson (Filmtechniker) einspielen wird. Dieses speist sich unter anderem aus Werken der Filmemacher Robyn Spice und Hannah Bailey sowie aus Material der 1940er Jahre aus dem Filmarchiv der Nationalbibliothek Schottlands.

Bei der letzten britischen Tournee wurde das Projekt als ein „herausragendes Gesamtwerk multimedialer Kunst, inspirierender Literatur, hinreißend komponierter Musik und innovativen Filmemachens“ (Three Chords and the Truth) gefeiert. Jennys Album „The Living Mountain“ wurde als „Bestes Schottisches Album des Jahres 2021“ nominiert.

Eintritt: 15€, Schüler, Studenten und Schwerbehinderte 10€

Für diese Veranstaltung können Jugendliche des Geburtsjahrgangs 2005 ihr Kulturpass-Guthaben einlösen.
Weitere Informationen sind zu finden unter: https://www.kulturpass.de/ueber-den-kulturpass

Bewegung ist Daseinsweise schlechthin, Bewegung ist Voraussetzung für entstehendes Leben, Bewegung ist der erste sich entwickelnde Sinn beim Menschen. Wir entdecken die Komplexität von Bewegung, das Universum, in dem sich menschliche Bewegung abspielt. Wir entfalten den eigenen Bewegungsreichtum in seiner Ganzheit von physischen Möglichkeiten im Raum, in der Zeit und Dynamik, durch Bewusstheit und gegenseitige Beobachtung – im Gegensatz zu unserem Bewegungsalltag. Hierbei helfen uns verschiedene Bewegungs- und Tanzstile und Analysemethoden (wie beispielsweise Feldenkrais, Raum- und Energielehre nach Laban, Jooss/Leeder), Improvisation, Bewegung im Naturzusammenhang.

Ermöglichungsbetrag: 250 Euro, Selbstversorgung
Information und Anmeldung: Thomas Schallmann, thomas.schallmann@web.de, 0177-7626657 – oder über https://eaha.org/events/bewegung-bewegung

Charlotte und Mina waren ein glückliches Paar – bis sie beschlossen zu heiraten. Doch in den Hochzeitsvorbereitungen entwickeln sich kleine Streitigkeiten zum Politikum in ihrer Beziehung. Schnittblumen oder Topfpflanzen? Öko-Hochzeit oder Prunk? Ob die beiden Frauen den Hafen der Ehe erreichen oder unterwegs dorthin Schiffbruch erleiden, ist im Doberaner Kornhaus zu erleben.

Die szenisch-musikalische Erzählung ist das erste gemeinsame Bühnenstück von und mit Bella Nick und Janina Sachsenmaier, Absolventinnen der Hochschule für Musik und Theater Rostock. Bei ihrer stipendiengeförderten Dramödie führte Nefeli Angeloglou Regie. Ob das Publikum nach einem Theaterabend mit den beiden selbst noch heiraten würde, erfahren alle im Nachgespräch, in dem Bella und Janina auch das Geheimnis um Tante Gerda lüften.

Eintritt: 10€, Schüler, Studenten und Schwerbehinderte 5€

Für diese Veranstaltung können Jugendliche des Geburtsjahrgangs 2005 ihr Kulturpass-Guthaben einlösen.
Weitere Informationen sind zu finden unter: https://www.kulturpass.de/ueber-den-kulturpass

Love´n´Joy vereint Elemente aus Psychedelic Rock und britischem Pop mit dem Rocksound von heute. Gegründet 2008 in Kiew, ist die Band derzeit in Berlin beheimatet, wenn auch selten dort. Denn seit 2022 tourt Love´n´Joy nahezu ununterbrochen und sehr erfolgreich rund um den Globus, um mit künstlerischen Mitteln auf die Lage in ihrer Heimat aufmerksam zu machen.

Bei der dreiköpfigen Band sticht besonders die charismatische Stimme von Sänger Anton Pushkar heraus, die in ihrer intensiven, rotzigen Art an eine Manchester-Combo erinnert. In der aktuellen Besetzung gemeinsam mit Andrii Sukhariev und Sergey Zlobin ging es zuletzt steil bergauf. So wurden die Band beispielsweise von Rolling Stone US und WDR Rockpalast ausgestrahlt, nahm am Eurosonic und dem Reeperbahn Festival teil und spielte 2023 unter anderem beim Iceland Airwaves, auf dem Sofia Live Festival und Europavox France.

Ihre Message: Gemeinschaft, Verständnis und Offenheit. Oft setzt sich die Band in ihren Songs und Videos zuletzt mit dem Krieg in der Ukraine auseinander. Am Rande der Konzerte werben die Musiker um Spenden für die Kampagne Musicians Defend Ukraine. Dieses Konzert bildet die abschließende Veranstaltung der Interkulturellen Wochen 2023 im Landkreis Rostock und wird vom Landkreis finanziell unterstützt.

Eintritt: 5€
Für diese Veranstaltung können Jugendliche des Geburtsjahrgangs 2005 ihr Kulturpass-Guthaben einlösen.
Weitere Informationen sind zu finden unter: https://www.kulturpass.de/ueber-den-kulturpass

Im Rahmen der Ab’Gedreht Film- und Kulturtage
Vernissage am 12.10.23 um 18:00 Uhr mit dem Kurzfilm „INNENDRIN – on the inside“ von Anna Luise Schmidt

Für die Berliner Fotografin Malina Bura ist das Fotografien ein Prozess der Selbstheilung und hilft ihr um Umgang mit ihrer eigenen Depression.
Es werden neun Porträts und Texte von Betroffenen gezeigt, die ihre Erfahrungen mit psychischen Erkrankungen teilen. Die Texte wurden von der
jeweiligen Person selbst verfasst und spiegeln das unterschiedliche Erleben des Themas wieder.

„Leider sind seelische LeiHeiligengeisthof 3, Eingang Faule Grubeden noch immer ein Tabuthema. Lasst uns das gemeinsam ändern und darüber sprechen!“ (Malina Bura)

Zur Vernissage am 12.10. wird begleitend zur Ausstellung der Kurzfilm „INNENDRIN – on the inside“ (13 Min, 2021) von der Stop-Motion-Animatorin
Anna Luise Schmidt präsentiert.

Matt Epp ist „ganz einfach einer der Besten einer Generation von feinen kanadischen Songwritern, die in den letzten zehn oder mehr Jahren in diesem Land in Erscheinung getreten sind“ (Gary Cristall, Vancouver Folk Music Festival). Nun gastiert er mit seinem Trio erstmals im Kornhaus Bad Doberan.

Auf dieser Tour wird Epp insbesondere sein aktuelles Album Shadowlands präsentieren. Sein fesselndes Songwriter-Talent verknüpft die klanglichen Landschaften mit seinen Erzählungen, wodurch ein Land entsteht, dass jegliche Form von Zynismus von seinen Grenzen fernhält und ernsthafte Wogen der Hoffnung mit offenen Armen empfängt, auch in Momenten tiefster Finsternis. Genau diese Seelenlandschaft betritt Matt Epp, um die opulenten Americana von Shadowlands hervorzubringen.

Eintritt: 15€, Schüler, Studenten und Schwerbehinderte 10€

Für diese Veranstaltung können Jugendliche des Geburtsjahrgangs 2005 ihr Kulturpass-Guthaben einlösen.
Weitere Informationen sind zu finden unter: https://www.kulturpass.de/ueber-den-kulturpass

Die Songwriterin Line Bøgh und der Maler Christian Gundtoft haben sich zusammengetan. Und das Paar ist gemeinsam zu neuen Ufern aufgebrochen, räumlich vom geschniegelten Kopenhagen ins raue Zeitz (Sachsen-Anhalt), künstlerisch in ein Projekt, das man am ehesten als Graphic Concert verschlagworten könnte. Mit Fast Changing Landscapes gastieren sie erstmals im Kornhaus.

Die Musikerin Line steht für sanften Folk Pop über den Wunsch nach Glück und welche Umwege Menschen auf der Suche danach nehmen. Dabei sind ihre Songs durchzogen von skandinavischer Melancholie ebenso wie der Wärme eines nicht enden wollenden Midsommar-Festes. „Wir möchten mit unseren Konzerten Inseln des Aufatmens schaffen, als würde man aus dem Alltag ausbrechen und in einen Film eintauchen“, erzählt Line.

Während des Konzerts erschafft Christian handgezeichnete, animierte Musikvideos zu den Songs, die damit live zum Leben erweckt werden. Die Illustrationen werden so an die Wand projiziert, dass Lines Performance zum Teil einer überdimensionalen Graphic Novel wird. Mal wächst scheinbar eine Blume aus ihr, mal wird sie als Musikerin nach und nach Teil einer Szene in einem Vergnügungspark samt Karussell und Riesenrad. Die Bilder sind geprägt von bunten Farben und dickem Strich, als wäre Klimt als Graffiti-Künstler wiederauferstanden.

Eintritt: 15€, Schüler, Studenten und Schwerbehinderte 10€

Für diese Veranstaltung können Jugendliche des Geburtsjahrgangs 2005 ihr Kulturpass-Guthaben einlösen.
Weitere Informationen sind zu finden unter: https://www.kulturpass.de/ueber-den-kulturpass

Dominik Friedrich erzählt in seinen Liedern vom Reisen, vom in der Fremde zu Hause sein. Bei seiner individuellen Verbindung von Indie, Pop und Weltmusik ist insbesondere sein Einsatz der Fingerstyle-Gitarre prägend.

Der junge Wahlberliner versteht sich als Kulturbotschafter unter den Singer-Songwritern. Aufgewachsen in einem Dorf in Niedersachsen, umgeben von klassischer Musik und der Musik verschiedenster Kulturen, war Dominik früh klar, dass Musik seinen Weg prägen würde. Durch seine vielen Reisen, durch sein künstlerisches Gitarrenstudium in Hannover, Rostock und Dresden und durch das Performen in nahezu allen Stilen mit unterschiedlichsten Projekten, hat er seine musikalische Sprache gefunden.

Sein Debütalbum legte Dominik 2020 vor, sein zweites steht kurz vor der Veröffentlichung. Sind auf dem ersten Album insgesamt acht Sprachen zu finden, so ist das zweite vollständig auf Deutsch. Er produziert bereits Songs für danach, stets mit Dominiks typischem Sound voller Fernweh.

Eintritt: 10€, Schüler, Studenten und Schwerbehinderte 5€

Für diese Veranstaltung können Jugendliche des Geburtsjahrgangs 2005 ihr Kulturpass-Guthaben einlösen.
Weitere Informationen sind zu finden unter: https://www.kulturpass.de/ueber-den-kulturpass

Kulturelle Grundversorgung und Vielfalt erhalten

Soziokultur bringt Menschen zusammen, macht Kultur erlebbar für alle Altersgruppen, schafft Orte voller Fantasie, kreativer Energie und Toleranz – in kleinen Dörfern und großen Städten. Die Aktiven der Soziokultur in Mecklenburg-Vorpommern stehen vor großen Herausforderungen.

In Impulsvorträgen am Vormittag und Themenräumen am Nachmittag lädt der Landesverband Soziokultur MV zum Austausch über gut funktionierende Ansätze und Ideen zur Zukunftsfähigkeit ein:

Demokratie stärken
Wie fördert Soziokultur Zusammenhalt, wie wirkt sie gegen Hass und Hetze?

Grundversorgung erhalten
Wie gelingt Soziokultur auf dem Lande im 21. Jahrhundert?

Nachhaltig handeln
Wie sieht der Weg zu einer grünen Soziokultur aus?

Nachwuchs gewinnen
Wie finden neue Engagierte ihren Platz in der Soziokultur?

01.12.2023, 10-16 Uhr, Peter-Weiss-Haus, Rostock

Anmeldung bis 20.11.2023
Es wird einen vegetarischen Mittagsimbiss geben. Bitte bei der Anmeldung Hinweise zu Allergien und Unverträglichkeiten angeben. Der Veranstaltungsort ist nicht barrierefrei zugänglich.
Kontakt und Anmeldung: Laura Armborst, info@lv-soziokultur-mv.de, 03834/ 799 646

Unterstützt durch Kultur Land MV, finanziert aus Mitteln des Landes Mecklenburg-Vorpommern.

Die Timskis stehen für feinste Weltmusik. Ihr musikalisches Bermudadreieck liegt irgendwo zwischen Folk, Chanson und Klezmer. Gerade das Weihnachtsprogramm der enthusiasmierenden Rostocker hat hierzulande bereits Kultstatus erreicht. Endlich stehen die nimmermüden NikoläusInnen wieder im Kornhaus auf der Bühne.

Eintritt: 15€, Schüler, Studenten und Schwerbehinderte 10€

Für diese Veranstaltung können Jugendliche des Geburtsjahrgangs 2005 ihr Kulturpass-Guthaben einlösen.
Weitere Informationen sind zu finden unter: https://www.kulturpass.de/ueber-den-kulturpass

Mmmh, wie das duftet – Zimtsterne! Die könnte ich das ganze Jahr über naschen.
Als ich klein war, hat meine Oma sie mir gebacken. Sogar im Sommer… Und dabei hat sie mir von früher erzählt, also wie das so war, als meine Oma klein war.
Aber meine Lieblingsgeschichte handelte von einem Mädchen, das ganz arm war
und trotzdem anderen Menschen half, bis es selbst nichts mehr hatte. Diese Geschichte will ich nun erzählen.

Die Inszenierung des Theaters Randfigur für alle ab 4 Jahren verbindet Schau-, Schatten- und Figurenspiel. Die Spieldauer beträgt ca. 45 Minuten.

Eintritt: 5€